ИГРЫ И НЕ ТОЛЬКО

Джек Кирби — год признания: как наследие легенды отмечают в 2026-м

В 2026 году наследие Джека Кирби отмечают с размахом: улица его имени в Нью-Йорке, выставки, документальный фильм, анимационный сериал о Мистере Чуде и блокбастер «Мстители: Судный день». На панели NYCC 2026 эксперты обсудили его влияние на индустрию.

Джек Кирби — год признания: как наследие легенды отмечают в 2026-м

2026 год объявлен годом Джека Кирби: в Нью-Йорке появилась улица его имени, готовится документальный фильм, открываются две музейные выставки, ожидается анимационный сериал о Мистере Чуде, а также фильм «Мстители: Судный день». На панели NYCC 2026, посвящённой Кирби, собрались историк поп-культуры Рой Шварц, легендарный сценарист Marvel Крис Клэрмонт, карикатурист Дин Хаспел и художник Ади Гранов. Обещанные Джим Старлин и Трейси и Джереми Кирби не смогли присутствовать, но оставшиеся участники достойно отметили наследие художника.

Дань уважения и текущие проекты

Шварц открыл панель, сравнив её с «встречей Новых Богов у Стены Источника», и перечислил проекты, связанные с Кирби: гигантская выставка, улица его имени, новая экспозиция в Американском еврейском историческом обществе в Нью-Йорке и театральная постановка, которая откроется в Бруклине в августе. Он также сообщил, что все комиксы Marvel будут содержать рекламное объявление с поздравлением семье Кирби по случаю переименования улицы в Jack Kirby Way. Кроме того, фильм «Мстители: Судный день» включает как минимум 15 персонажей, созданных Кирби, а также выйдет анимационный сериал DC о Мистере Чуде.

Шварц назвал Кирби не просто важным художником комиксов, но одним из самых значимых художников XX века, и попросил участников высказаться. Гранов полностью согласился, отметив, что его работа в основном связана с персонажами Кирби, и это наследие имеет огромный вес. Хаспел поддержал: от Капитана Америки до Капитана Виктори и О. М. А. К. Кирби постоянно совершал прорывы. Клэрмонт добавил: «Искусство Джека невероятно. Его работы невероятны. За первые 15 лет истории Marvel Стэн Ли и Джек создали всех персонажей, кроме Человека-паука. Джек был несравненно блестящ, но работал в паре с равным. Восхваляя Джека и его персонажей, мы должны признать, что он был не один».

Участники вспомнили, как впервые познакомились с творчеством Кирби. Для Дина Хаспела это был один из первых выпусков Капитана Америки, к которому Кирби вернулся в конце 70-х после ухода из Marvel (выпуск 212). Обложка поразила Хаспела: Капитан Америка выглядел настолько искалеченным, что пугал, но одновременно притягивал. По его словам, многие при первом знакомстве с Кирби испытывают шок и могут не принять его стиль, но при повторном открытии восклицают: «Боже мой, он невероятен!» Работы Кирби всегда служат повествованию. Гранов, познакомившись со стилем Кирби, уже не мог его забыть: он вырос на Серебряном Сёрфере и обожал Галактуса, и с годами всё больше ценил визуальный язык художника. Клэрмонт же точно помнит момент: в 10 или 11 классе он шёл домой из школы, зашёл в кофейню и увидел на стойке Fantastic Four #48. Прочитав выпуск, он купил его, а затем вернулся за #49. «Fantastic Four #48 — причина, по которой я здесь сегодня. Я подсел. Кирби протягивает руку, цепляет тебя и втягивает». После этого Клэрмонт открыл для себя Тора — смесь научной фантастики, мифологии и фэнтези, и понял: «Этот парень может всё».

Шварц спросил Гранова о его дизайнах для киновселенной Marvel и о том, как он пытался передать уникальный стиль Кирби. Гранов признал, что это заняло время: работы Кирби строятся на форме и силуэте, и многое из того, что мы видим, — не его оригинальный дизайн, а результат доработок других. Кирби открывал окно в другой мир, и задача Гранова была привнести это в наш мир. Частично удалось, но потусторонняя магия Кирби так и не была полностью передана. Хаспел заметил, что костюмы в «Тор: Рагнарёк» работали лучше, чем в предыдущих фильмах, потому что фоны были более в духе Кирби. Клэрмонт же высоко оценил новый фильм о Фантастической четвёрке, назвав его «тем, который сработал», и похвалил ранний образ Доктора Дума. Игра Роберта Дауни-младшего в трейлерах вызвала у него жуткое чувство, которого он никогда не испытывал, отчасти потому, что такого злодея, как Дум, и такого актёра, как Дауни, ещё не было. Клэрмонт посетовал, что фильмы часто забывают указывать создателей, и было бы хорошо это исправить. В связи с этим Шварц рассказал, что Том Кинг сообщил ему: в начале каждого эпизода «Мистера Чуда» prominently указывается: «Основано на персонажах, созданных Джеком Кирби».

Хаспел сравнил Кирби с Алексом Тотем, чьи комиксы красивы, но сложны для чтения. При глубоком погружении в работы Кирби он понял: «Это мой парень». По его словам, с Кирби иногда приходится разбираться, что нравится, а что нет, но он влияет на многие его работы. Без Кирби Хаспел не получил бы свою премию Ринго за «Chest Face». Он называет Кирби Библией комиксов, которые ему нравятся. Шварц вернул разговор к Клэрмонту, отметив, что тот унаследовал Людей Икс от Ли и Кирби, но развил их под своим пером, и спросил: «Как Кирби повлиял на вашу работу?» Клэрмонт ответил, что ему было гораздо веселее писать Фантастическую четвёрку, когда он вернулся в Marvel в 1998 году, и он хотел остаться на этой серии как можно дольше. Стэн и Джек уже сделали с Фантастической четвёркой всё, и ему не нужно было беспокоиться о том, чтобы обидеть или превзойти их. Клэрмонт хотел получать удовольствие, делая то же, что и они: придумывать нелепых персонажей, отправлять их на край вселенной и показывать их как семью. Люди Икс были забавны, но это было ЗАБАВНО. Единственное сожаление Клэрмонта — что его блестящие художники не были Джеком. Никто в индустрии даже близко не подошёл к Джеку. Всё в Marvel проистекает из тех первых выпусков, которые заложил Кирби: Халк, Тор, Фантастическая четвёрка, Мстители и Люди Икс. Он рисовал тех, на кого больше всего обращал внимание. Когда Клэрмонт присоединился к Marvel в 1968 году, он не мог поверить, что это возможно. 50 лет спустя, если кто-то и мог бы выдержать такой темп создания, это было бы чудом.

Каким бы ни был их личный путь к Кирби — шокирующая обложка Капитана Америки, детская любовь к Галактусу или стойка с комиксами в кофейне, — все участники панели пришли к одному выводу: воображение Джека Кирби остаётся фундаментом, на котором построены современные комиксы и значительная часть поп-культуры. Улица его имени, выставки, посвящённые его творчеству, и его персонажи, готовые заполнить экраны в этом году, — признание, которого Кирби так долго был достоин, наконец приходит.

Как тебе материал?

0 реакций
Как тебе материал?0 реакций
Комментарии

Обсуждение

Загружаем обсуждение…